九年级音乐教案

教学目标：

1、通过欣赏《爱我中华》，激发学生热爱祖国，热爱各兄弟民族的情感，激发学生学唱歌曲的兴趣与愿望。

2、在学唱歌曲的同时，初步掌握运用歌唱的基本技能，运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、清晰的咬字吐字，能用充满激情、有弹性的声音演唱《爱我中华》，歌声和谐、均衡。

教学年级：大学、高中。 教学课时：一至二课时。

教具准备：VCD机，投影屏幕，钢琴等。 教材分析：

《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。歌中唱道：“五十六个民族，五十六枝花，五十六个民族兄弟姐妹是一家，五十六族语言汇成一句话：爱我中华！”歌曲在把五十六个民族比做“鲜花”的基础上，又把五十六个民族比做“兄弟姐妹”，并且唤发出了五十六个民族的共同心声“爱我中华！”。朴实的语言，简洁的音调，深刻地反映出我国各民族的亲密团结和爱国爱家的深厚情感，极大地激发了我国各民族人民的爱国热情，所以很快得到了广大人民群众的喜爱和盛传。

作曲家在创作时考虑到会是全国少数民族体育运动的一次盛会，既然是在广西举办，最好要有广西风格，但也不能全是广西风格。所以在音调上尽可能像广西的而又不全是广西的，曲调上推陈出新。比如，“五十六个星座，五十六枝花……”的旋律以及后面的衬词“咳罗咳罗咳罗咳”则具有一种明显的云南风格，整首歌曲发展显得很大气。

歌曲为二段体结构，采用广西壮族民间音调并进行了发展。前12个小节为第一乐段，后11个小节为第二乐段。第一乐段节奏明快、旋律清新流畅；第二段具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充满活力，表现了中华儿女爱中华的深厚感情。

《爱我中华》这首歌先后由韦唯和演唱，传遍大江南北。它的深刻寓

意，已经超越了会歌，成为一首歌颂民族团结、少数民族聚会的必唱曲目。 教学过程： 一、导入：

1、课前反复播放歌唱家演唱《爱我中华》MTV。 二、教授新课：

同学们，课前我们欣赏了著名歌唱家演唱《爱我中华》，它是一首优秀的创作歌曲，是90年代初著名词作家乔羽和著名作曲家徐沛东，为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。

1、作品简介：

《爱我中华》为二段体结构，B大调，4／4拍子。歌曲情绪快乐，活泼，充满了自豪感，表现了中华儿女爱祖国的深厚感情，这首歌可以是独唱，也非常适合领唱加合唱或齐唱。

2、词作者简介：

【乔羽】我国著名的老一代词作家、剧作家、音乐文学理论家，山东济宁人。乔羽在电影、电视、歌剧、歌曲等领域都有突出的成就。代表作有：歌剧剧本《花开满山头》、《果园

姐妹》，电影文学剧本《红孩子》（合作）、《刘三姐》，话剧剧本《杨开慧》（合作）等。歌词作品有《我的祖国》、《祖国颂》、《让我们荡起双浆》、《思念》、《难忘今宵》和《爱我中华》等。

3、曲作者简介：

【徐沛东】1954年生，辽宁大连人。我国著名作曲家，主要作品有歌曲《我热恋的故乡》、《十五的月亮十六圆》、《亚洲雄风》、《爱我中华》等；电视连续剧音乐《篱笆、女人和狗》、《趟过男人河的女人》和《和平年代》等。

徐沛东是流行音乐界最具影响力的人物之一，“西北风”的代表作家，为流行音乐的发展作出了不可磨灭的贡献。

4、欣赏巴罗克室内合唱团演唱的《爱我中华》，获得对作品的整体印象。

5、学唱歌曲：

（1）、教师弹奏第一声部旋律，学生听琴视谱唱旋律，随时纠错。 （2）、学生按音乐节奏有表情地朗读歌词。 （3）、学生充满激情地演唱歌词。

（4）、教师弹奏其他声部旋律，学生视谱听唱。

（5）、旋律视唱无误后演唱歌词，唱出歌曲快乐活泼、自豪的情绪。 （6）、各声部合成，细排，艺术处理： ①照乐谱演唱。

②第一乐段齐唱，第二乐段采用女声唱前句“爱我中华”，男声接后句，“健儿奋起步伐”依次交错进行，相互呼应，最后合唱“五十族兄弟姐妹，五十族语言汇成一句话；爱我中华！”把歌曲情绪推向高潮。

（7）、再次欣赏巴罗克室内合唱团演唱的《爱我中华》，进一步体会歌曲情绪。对比范唱，学生评价自身演唱中好与不足之处。

（8）、进一步明确要求：歌曲的第一乐段旋律清新流畅，节奏明快，用充满激情、轻巧活泼而富有弹性的声音来演唱。“咳罗咳罗咳罗咳”的衬词要唱得亲切自豪，充满活力。第二乐段旋律在高音区回旋，每句具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充分表达了五十六个民族热爱中华大家庭，热爱祖国的深厚感情和把祖国建设得更加美好的决心，应用非连音来演唱。

（9）、反复练习，达到上述要求。 （10）、完整演唱《爱我中华》。

教学后记：

书写时间: 执行时间:

教案序号： 第二单元 走进室内乐

教学目标

1、能复述室内乐、小夜曲的基本含义。

2、听赏后，能记住《如歌的行板》、《G大调弦乐小夜曲》和《二泉映月》的音乐主题。

3、在听赏过程中，能积极主动地体验音乐所表达的各种情感，大胆表述自己的感受。

教学理念

感受与鉴赏是《音乐课程标准》的首要教学领域，是整个音乐学习活动的基础。本课即试图通过听赏中外室内乐精品以及学习相关的音乐文化知识，以培养学生良好的音乐感受与鉴赏能力，达到丰富学生情感，提高学生文化素养的目的。教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和享受音乐奠定基础。

教学重点

引导学生感知和体会音乐，尝试进行简单的即兴创作和表演活动。 教学准备

1、学生以小组为单位，搜集有关“室内乐”的资料。 2、请会演奏乐器的学生自带乐器。

教学后记：

书写时间: 执行时间: 教案序号： 《歌剧探幽》

【教学方针】

1、先生能够熟悉分析艺术“歌剧”的形成与发作。

2、先生能赏识歌剧作品《图兰朵》，并且能够在体会剧情生长后深切体味音乐的美感。 【教学战略】

1、经过听、辨、扮演来诱导先生主动介入教学勾当。 2、利用直观现代化多媒体教学，优化了教学结果。

3、经过先生课前的搜集进修，充实地把持搜集资本，培育了先生自立进修的才干。 【教学准备】

1、搜集情况下的多媒体教学课件。 2、歌剧《图兰朵》的动画

【教学进程】

课前播放江苏民歌《茉莉花》，为新课教学做一个铺垫。 一、提问式导入

师：同窗们课前经过各类路子查询了相关歌剧、舞剧、话剧的根基学问，上面播放一剧目片段，请同窗们辨别播放的片段是属话剧？歌剧仍是舞剧？（歌剧）

当先生说出歌剧的谜底时，教员顿时提出：你能说出辨别为歌剧的来由吗？师：作为世界艺术珍宝的歌剧艺术，是音乐文化的主要构成部门，禁受过耐久的历史考验，给人以极端夸姣的艺术享用。明天让我们一路步入这歌剧的圣堂......

二、歌剧的根基学问

媒体播放歌剧《图兰朵》片段，先生思虑以下几个成绩： 1、什么是歌剧？ 2、歌剧发源的时分和国家？

3、歌剧傍边出现了中国的哪一首民歌？

看完歌剧片段之后要肄业生谈判并回覆这些成绩，然后教员做归结总结。

成绩1：歌剧是将音乐(包罗声乐与器乐)、戏剧、文学、跳舞、美术等融为一体以讴歌为主的分析性艺术。

九年级历史上册课件成绩2：西洋歌剧最早发作于十六、十七世纪之交的意大利。最早的一部歌剧是在1594年由培里依照里努契尼的剧本所写的《达芙妮》。厥后，法国、英国、德国等国接踵出现自己的歌剧，从而歌剧普遍传布至欧洲各地。

歌剧是西洋音乐舞台上最主要的分析艺术方式。按其本质特性及传布时、区有所不合，体裁分为：

(1)正歌剧(严肃严肃，多取材于希腊神话或历史。) (2)大歌剧(光耀富丽，多取材于历史故事，不用说白)。 (3)轻歌剧(小巧、富喜剧性、通大方概)。 (4)喜歌剧 (5)趣歌剧

凡是情况下，歌剧全剧由合唱(咏叹调、宣叙调)，重唱、合唱、道白、序曲、间奏曲、舞曲等要素形成。

成绩3：歌剧所用的主题旋律是江苏的民湘版九年级音乐上册歌剧探幽——《图兰朵》教学设想歌《茉莉花》。（媒体展现歌单，先生随琴演唱一遍加深印象。） 师：同窗们看了歌剧片段，请问你能看出这部歌剧是讲

叙哪个国家的故事吗？（中国）

师：固然讲叙的是中国故事，用的是江苏民歌，但它却是由意大利知名的歌剧大王 普契尼创作，这部歌剧的名字就叫《图兰朵》。 三、赏识歌剧《图兰朵》 1、作者简介

吉亚卡摩•普契尼（giacomopuccini,1858－1924），意大利歌剧作家。结业于米兰音乐学院，是十九世纪末至欧战前其实主义歌剧门户的代表人物之一。《图兰朵》为三幕歌剧，普契尼作于1924年（未完成）。这是普契尼最后一部歌剧，在完成他打算作为该剧低落的二重唱之前，癌症夺去了他的生命。这部作品最后一场由阿尔法诺于1926年替代完成。这部作品的剧本，由阿达米和西莫尼依照意大利剧作家戈济的同名戏剧撰写。（媒体展现普契尼的照片并加上文字声名）

1998年9月，普契尼的歌剧《图兰朵》离开了故事发作地———中国。由知名片子导演张艺谋执导，世界知名的歌剧艺术家与意大利佛罗伦萨歌剧院的艺术家们及我国三百余名大众演员联袂，弃世界知名指示家祖宾•梅塔的指示下，以北京紫禁城太庙为布景，向全世界归结了歌剧《图兰朵》。此次扮演也为普契尼的《图兰朵》增加了一个史无前例的绝佳的新版本。2003年5月8日，由张艺谋导演的中国版本的歌剧《图兰朵》在韩国汉城演出也取得了绝后胜利。

2、剧情引见

传说在元代时期，北京城有一位斑斓悦耳的公主，名叫图兰朵，但她却为了复仇变得很是严酷。传闻她给来自列国的求婚者提了个前提，如对方能猜出她提的三个谜语，就招他为驸马，并赢得皇位，但若是答不出，就得被砍头。因此良多人包罗国外的王子都死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰朵的美貌感动，决计不顾一切要娶到图兰朵，对图兰朵提出的三个成绩，对答如流，事实获胜，可图兰朵仍不甘愿宁可。这时，王子倒激动慷慨大方地来帮她，请她在天亮之前能猜中他的名字，他就甘愿象没有猜中图兰朵的谜语那样，被处死刑。此夜，全城无人入睡，苍生和僧侣们都在向月神祈祷，但愿图兰朵诚服，从此结束屠戮。瞧，月亮进去了，僧侣的祈祷乐响起（茉莉花的旋律响起）大要就是这悦耳的音乐污染感动了斑斓严酷的公主。事实她良知觉察，从此改邪归正，公主和王子永结两姓之好。

教学后记：

书写时间: 执行时间:

3、剧中主要人物引见

鞑靼王子：卡拉富（男高音） 中国公主：图兰朵（女高音）

教案序号： 鞑靼国王：卡拉富的父亲（男高音） 鞑靼侍女：柳儿（抒情女高音） 体例：在引见傍边均播放演片段。 4、赏识动画版歌剧《图兰朵》

先生日常平凡听得比力多的是一些流行歌曲，很少接触到歌剧，因此首先让先生赏识动画版的《图兰朵》，先生轻易接收并且能够激起先生赏识歌剧的愿望和进修歌剧的乐趣。

先生旁观歌剧《图兰朵》，在故任务节傍边体验歌剧的魅力。 歌剧曲目：

▲北京城的苍生们!–宣旨官 ▲滚开,狗工具!-皇城禁卫

▲啊,年青人!放过他吧!-世人 ▲儿啊,你要做什么?-帖木儿,卡拉富 ▲师长教员,听吾言!-柳儿 ▲.别伤悲,柳儿-卡拉富 ▲北京城的苍生们!–宣旨官 ▲异村夫,你听好-图兰朵 ▲你给我三个迷题-卡拉富 ▲无人能睡!-卡拉富 ▲是神密的恋爱-柳儿 ▲冰霜将你重重包抄-柳儿 ▲柳儿!柳儿!起来!-帖木儿 ▲死神的公主-卡拉富 ▲发作了什么事?-图兰朵,卡拉富 ▲第一滴泪中-图兰朵 ▲知道你的名字了!-图兰朵 ▲吾皇万岁-世人 四、创作与扮演歌剧《图兰朵》 五、讲堂总结

请求：教员给出人物表，要肄业生依照歌剧的故任务节挑选一个场景停止话剧创作。分红三个组别离停止创作和扮演）人物表

图兰朵:冷面公主，单身佳丽 卡拉富:衰落王孙，孤岛蓬户士 柳儿:卡拉富的侍女 皇帝:图兰朵的慈父 铁木儿：卡拉富的父亲 寺人：三人 金陵令郎：揭榜求婚者 沙漠怪客:揭榜求婚者 刽子手、宫娥：若干名

1、先生分组创作，教员下组教育。 2、旁观先生扮演，采用自评、互评的体例。

教学后记：

（将先生书写时间: 执行时间: 教案序号： 第四单元 欧陆经典

教学理念：

这是一节以感受与鉴赏为主的综合课。感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。本可采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，允许学生对音乐作品、音乐家有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授予分析音乐的方式，体现了对学习者的尊重，而不是把教材、教师的认识强加学生。在音乐教学过程中，以学生为主题、教师引导学生课前搜集、选择归纳和整理各种资料，真正把学习主动权还给学生。

教学目标：

1、 能认真听赏交响音乐，能记住或背唱《第六（田园）交响曲》第一乐章、《第九交响曲》第二乐章、《沃尔塔瓦河》音乐主题片段。

2、 能积极参与为《沃尔塔瓦河》主题旋律创作歌词及世界名曲主题抢答赛与世界名曲接龙赛等音乐活动。

教学过程： 导入新课：

展示学生搜集的资料（学生选择自己认为有价值的照片、图片等与大家一起交流。）（设计目的：学会搜集、查找、整理资料是研究学习的前提，通过学生的课前准备，培养学生自主学习的能力，提高学生学习音乐的兴趣。）

感受与体验一：

听赏贝多芬第六《田园》交响曲第一乐章。 师：播放音乐，提问：

1、 贝多芬笔下的《田园》是一幅怎样的图画？ 2、 《田园》所描绘的大自然与通常的音画有何区别？ 3、 展示学生的创意画作品。 生：

1、 听音乐，画创意画。 2、 讨论教师所提出的问题。

3、 学生根据音乐要素体验、感受，讨论和理解贝多芬的个人创作风格。

（设计目的：通过聆听、绘画、讨论等手段，了解贝多芬在创作《田园》时正处在耳聋日益恶化，精神上极度痛苦的时期，但他在大自然的怀抱中获得了一些安慰。他对大自然及乡村生活的特殊感情正说明他是一个热爱生活、热爱大自然的人。）

感受与体验二

演唱、听赏德沃夏克《e小调第九交响曲》第二乐章“念故乡”主题。 师：1、 讲故事切入。 2、 引导、提示学生进入话题。 3、 播放音乐。

生：1、 演唱歌曲《念故乡》主体（请学生伴奏）。 2、 大家谈对歌曲的认识。

3、 听赏交响曲“念故乡”主题。4、 学生回顾创作背景。

（设计目的：通过演唱、讨论、听赏、讲述等活动，让学生记住这个主题音乐，并从中感受到

音乐的美感。）

感受体验三：

听赏斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》第二乐章“沃尔塔瓦河”主题。 师：

1、播放音乐。

2、展示学生歌词创编佳作。 4、 引导学生互相讨论创作感受。 生：

1、 听赏音乐、创作歌词。

2、 与老师一起评出最有特色的歌词，并将歌词填入“沃尔塔瓦河”主题旋律。 3、 评价歌词创编的不同感受。

（设计目的：通过听赏、创编歌词、演唱等活动，增强学生对作品情绪和乐曲的体会，并使学生了解歌词与旋律的结合在情 绪上应该是一致的。同时，也让学生尝试创作的乐趣。）

思考与探索一 世界名曲主题抢答赛。 师：

1、 将全班学生分成四组。

2、 教师唱或放音乐主题：〈第41交响曲〉、〈命运〉、〈合唱〉、〈田园〉、〈英雄〉、〈自新〉、〈我的祖国〉等交响曲，〈献给爱丽斯〉、〈G大调小步舞曲〉、〈小夜曲〉、〈乘着歌声的翅膀〉等乐曲。

生：

1、 学生抢答。 2、 讨论、交流。

（设计目的：巩固所学知识，培养学生对听赏世界名曲的兴趣。）

思考与探索二 世界名曲接龙赛：

1、 教师唱出第一个音乐主题〈欢乐颂〉。

2、 要求学生依次按顺序接下去，看哪一组接的最好？学生以小组为单位，按一、二、三、四组的顺序接唱名曲主体（中外作品不限）。及时评出优胜组，以提高学生的竞争意识和学习兴趣。

教学后记：

书写时间: 执行时间: 教案序号：

第五单元 人声的交响

合唱的魅力

1.救救母亲（音乐抒情诗《中国，我可爱的母亲》第二乐章） 2.清贫（音乐抒情诗《中国，我可爱的母亲》第三乐章） 3.四渡赤水出奇兵（长征组歌《红军不怕远征难》第四段） 4.大漠之夜 教学目标：

1、能在聆听音乐的活动中，分辨合唱的种类，并自信地说出来。

2、能在单声部与多声部演唱的对比听赏过程中，体会合唱的魅力，并说出自己的感受与联想，与同学们交流。

3、能以小组为单位，自选一首歌曲，为合唱设计新的表演方式，并进行表演与评价。 教学过程： 一、导入新课 1、上课礼仪 2、播放合唱片段： （1）《闲聊波尔卡》 （2）《小步舞曲》 （3）《游击队歌》 （4）《四渡赤水出奇兵》

师：同学们，刚刚我们听了四个音乐片段，你们是不是发现这些歌曲都是用一种形式演唱的？那就是——

（学生回答：合唱）。

是：对！今天就让我们一起走进合唱，去领略她无穷的艺术魅力吧！ 3、展示课题：人生的交响——合唱的魅力 4、合唱：（1）同声合唱：童声合唱 女声合唱 男生合唱 （2）混声合唱。

是：合唱的形式可以分为同声和混声两大类，童声合唱又可以分为童声合唱、女声合唱、男生合唱三种。

5、是：你们能根据刚才的分析来判断一下，前面的四个音乐片段各属于娜一类合唱吗？（学生会达0

（课件）《闲聊波尔卡》——童声合唱 《小步舞曲》——女声合唱 《游击队歌》——男生合唱 《四渡赤水出奇兵》——混声合唱 二、人生的交响——合唱的魅力 （一）单声部与多声部的演唱对比体验

1、（课件）风景画：教堂 背景音乐：教堂圣歌

是：说道多声部音乐的起源，我们可以追溯到中世纪的教堂音乐，早在公元13实际教会音乐就已经从单旋律的圣经发展为多声部的合唱了。下面我们也来唱一首圣歌，体会一下多声部的魅力。 2、对比演唱体验；

（1）展示亨德尔《哈里路亚》单旋律谱1——2个乐句。 （学生视唱）。

（2）展示亨德尔《哈里路亚》总谱1——2个乐句。 （学生分声部视唱）。

1、 师小结：刚才，我们通过演唱，初步体会了单旋律和多声部的不同。下面老师要弹奏一段音乐，看大家能否跟着我的琴声唱出这首歌曲。 （弹奏《欢乐颂》，学生跟琴唱）。

2、 师：你们刚刚唱的是什么歌？出自谁的、哪一部作品呢？ （学生回答）。

（课件）贝多芬头像、《欢乐颂》作品简介及合唱片段。

教师小结：这首歌曲选自贝多芬的第九（合唱）交响曲，贝多芬是世界上第一个将人声合唱用于交响曲的作曲家，这一大胆的尝试充分向世人展示了人声的交响美，同时也使《欢乐颂》成为不朽的传世制作。

（二）人声的表现力——单声部与多声部的听赏体验对比

1、师：为了让大家更进一步体会合唱的魅力，现在让我们对比欣赏统一首歌曲的独唱片段和无伴奏合唱，请大家分别感受一下独唱与合唱这两种不同的演唱形式，并用心体会不同的音乐在合唱重的表现作用。

2、（课件）播放《牧歌》： （1）独唱片段。 （2）无伴奏合唱。

（不展示歌曲名称以及歌词，给学生充分联想的空间。）

3、师：这首歌让你联想到了什么？两种不同的演唱形式给了你什么不同的感受？合唱中浑厚的男声和婉转柔美的女声让你联想到了什么？（学生讨论）

4、教师小结：这首优美的歌曲把我们带到了美丽的大草原，对比而言合唱更加丰富地表达了歌曲的情感，给了我们更多联想的空间。合唱中浑厚的男声仿佛初生的太阳和那一望无际的大草原； （课件展示辽阔的草原及浑厚的男声）。

而婉转秀美的女声就仿佛蓝天上飘浮的朵朵白云和那如珍珠般点缀在绿绒上的羊群。 （课件展示蓝天白云、美丽的羊群及婉转秀美的女声）。

如果说有伴奏合唱还有一些微瑕的话，那么无伴奏合唱就将纯洁、和谐、美妙的人声与丰富的情感更完美地结合在了一起。

5、（课件）展示《牧歌》合唱总谱片断，曲谱上标有各声部名称标记

教学后记：