一生只做一件事
68岁的陈爱莲女士2007年12月18日晚在国资委研究中心举办的“中外名家系列讲座”上作了她从事舞蹈艺术55周年的演讲。几百名听众被这位东方舞蹈女神的演讲和舞蹈折服。
陈爱莲是我国著名的舞蹈艺术家，现任中国歌剧舞剧院编导、陈爱莲艺术团团长、陈爱莲舞蹈学校校长、全国政协委员、中国对外文化交流协会理事。这位68岁的艺术家一生只做一件事，那就是中国舞蹈。她用青春和生命诠释中国舞蹈，弘扬中华文化。在她的同龄同人中既当老师教学生又亲自登台表演，并且男女老少各种角色都能表演的在中国仅陈爱莲女士一人。因此，她被誉为“东方舞蹈女神”。当晚她表演了舞蹈《回家路上》。
她用心灵、意境、肢体将少女热恋时的欢快、奔放、纵情、爱恋的情感表达得淋漓尽致，惟妙惟肖。没有谁会相信眼前是一位68岁的老人在舞蹈。通过陈爱莲女士的演讲和舞蹈，不仅使广大听众得到了艺术享受，而且引发了对人生的思考和对中国传统文化的热爱。
苦难是人生成功的资源。
古语曰：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”苦难对有的人来说可能是绊脚石，会阻挡前进的道路；而对有的人来说可能是垫脚石，会使人看得更高走得更远。
陈爱莲女士辉煌的背后，包含着许多不为人知的苦难和酸痛。人们常说，人生有三大不幸：少年丧父，中年丧妻，老年丧子。陈爱莲女士12岁时父母双亡。对于一个少女来说无疑是巨大的灾难。还未
成年的她被送到了上海一家孤儿院，那种心灵的创伤和苦楚是一般正常人家的孩子所无法感受的。两年的孤儿院生活，不仅使小爱莲经受了心灵的历练，而且使她学会了感恩。她发誓要感谢党和对自己的抚养和教育。之后，陈爱莲被选送到戏剧学院附属舞蹈团学习舞蹈。
正当陈爱莲钟情于舞蹈艺术，事业有成的时候，因为政治原因，舞蹈被当作封、资、修的遗产，舞台表演被禁止。陈爱莲等舞蹈艺术人员被下放到农村，从事种地、挑粪的劳动，在农村一待就是三年。她的许多同行在生活的重压下，放弃了舞蹈艺术，而陈爱莲却始终坚信作为中国传统文化的舞蹈艺术是国家和人民需要的，无论农村的生产劳动再苦再累，她都没有停止过舞蹈基本功的训练。当严冰融化，春天到来，她被国家舞蹈团重新召回时，她的舞蹈水平与同伴拉开了差距。
20世纪80年代，陈爱莲带头响应号召，凭着对光大舞蹈事业的执着追求、丰富的知识和精湛的艺术，化部批准，创办了我国第一个民营舞蹈学校和舞蹈艺术团，其间经受的挫折和委屈只有她自己清楚。一个部门的科长可以对这位著名的舞蹈艺术家发脾气、出难题。办一个批文要盖几十个公章，有时一个公章需要经受许多周折，与主管部门打交道，远没有陈爱莲在舞台上跳舞流畅。陈爱莲在公众面前永远是乐观、开朗、微笑的，但受到某些部门公务员的难、训斥之后，背后流过多少次眼泪她自己也说不清。但
是对于看准了的事情，无论吃多少苦，受多少气，陈爱莲都会坚持不懈、百折不挠，直至做成为止。
作为阅历丰富的成功老人，陈爱莲对听众说：“苦难是人生成功的宝贵资源，不经受苦难的人是很难获得人生成功的。”我们相信，这是陈爱莲女士发自内心的感言，对于年轻人来说无疑是金玉良言。
放弃是人生成功的智慧“舍得”两字的真正含义是有舍才有得。获得是人生追求的目标，而懂得放弃是人生成功的大智慧。陈爱莲在中国舞蹈方面之所以能够获得如此辉煌的成功，与她的不断放弃是分不开的。
起初陈爱莲的志愿并不是中国舞蹈，那时的舞蹈不能入流，属于歌舞团的辅助门类。她向往过当歌唱家，也喜欢过芭蕾舞，但因为多种原因，都被迫放弃了，因此，她一生只做一件事情，那就是中国舞蹈。从1957年起，她先后主演了舞剧《张羽与琼莲》《虞美人》《红旗》《白毛女》《小刀会》《文成公主》《牡丹亭》《繁漪》《霸王别姬》等，是中国主演舞剧最多的舞蹈家。她不仅主演而且复排了舞剧 《红楼梦》， 她跳了二十七年的“林妹妹”。她融入到了“林妹妹”的角色之中，有时她把自己当成了现实生活中的“林妹妹”。
陈爱莲对中国舞蹈的理解、诠释、表演，今天仍然无人可及，因此，陈爱莲享有“东方舞蹈女神”的美誉。陈爱莲坦言，她如果当年选择了声乐，由于她的音质不是太好，即使再努力也只能成为二流的歌唱家。如果不放弃跳芭蕾舞，她就不会在中国舞蹈上取得如此巨大的成就。
弘扬中国传统文化，光大中国舞蹈艺术是陈爱莲办舞蹈学校的初衷。她为了解决办学经费，变卖了别墅，住了几年的平房。她有很多机会可以挣大钱，但她都放弃了。她说，如果把自己变成一个纯商人，充其量只能做一个一般的企业家。如果被金钱蒙住了双眼，有可能会忘记跳舞。可是我的使命是什么，我觉得我应该活在舞蹈的世界里。
生活在信息社会，人们每天都要面对众多的信息，许多人被海量的信息和众多的选择所迷惑。陈爱莲女士则感言：“现在的信息很多，诱惑太大，信息太乱，所有的东西面面俱到是不可能的，而且会动摇你很多东西，自己要有非常好的心态，放弃不适合自己的东西，选择好适合自己的事业”。执着是人生成功的动力有句成语叫做“水滴石穿”。意思是水长期往石头上的一个部位滴，天长日久，即使非常坚硬的石头也会被水滴穿，这就是时间的力量。清朝的大学者吴子序先生曾经教导曾国藩：“用功譬若掘井，与其多掘数井而皆不及泉， 哪比得上老守一井并力求及泉而用之不竭呢？”曾国藩由此得到启迪，不仅用这一理论指导学习，使学业大有长进，而且将这一理论用来指导他的湘军，以坚忍不拔攻克安庆为转折点，终于取得太平天的全面胜利。曾国藩后来将吴子序先生的教导提炼成“掘井理论”。
“掘井理论”阐述的就是质量互变规律。这口井挖一阵子，不见水，又到另外一个地方去挖，不见水，又转移他处，如此往返，虽耗神费力，终不达目的，从事物的性质分析仍是无，量虽不少，但没有引起质变。如果选准一处，持续挖下去，十天八日，十米二十米， 总
有可能挖到水（特殊地质结构除外），这就是由量变到质变，由无水变成了有水，从而达到目的。
“水滴石穿”和“掘井理论”都是我们的前辈总结出来的古老规律，陈爱莲女士则用她的执着为当代人提供了成功的案例。陈爱莲和她的同事当年下放农村劳动的时候，许多人对人生的前途产生了迷茫。一些有家庭背景、信息灵通、脑子灵光的同伴，刚到农村时还坚持舞蹈训练，但时间一长大多不练了，业余时间睡觉的睡觉，织毛线的织毛线，看书的看书，只有陈爱莲钟情她的舞蹈，无论多么劳累都坚持跳舞，没有荒废自己的专业。
年近七旬的陈爱莲女士早已桃李满天下，但是她仍然不仅教授学生，而且自己坚持每天训练，经常登台。按照她的话说：“一天不练自己知道，两天不练内行知道，三天不练观众知道。”由于执着的追求和勤奋的训练，大大延长了陈爱莲女士的舞蹈生涯，她现在还能够表演少女都难以达到的柔软性大动作舞蹈。
一个舞蹈家到底可以在舞台上跳到多少年龄？一直是业内人士讨论的话题。陈爱莲不断通过自己的实践，刷新这一纪录。陈爱莲62岁时在上海举办个人舞蹈专场，由于报幕员特别兴奋，报出了陈爱莲的真实年龄，台下的许多观众睁大了眼睛准备看62岁的陈爱莲出场表演。一个多小时之后，有观众耐不住性子了，高声喊道：“请陈爱莲出场！我们要看陈爱莲的舞蹈！”
主持人说：“62岁的陈爱莲已经跳了一个多小时了，一直是她自己在跳。”
的观众说：“我们不信，是陈爱莲的替身吧？什么62岁，根本就是26岁啊！”
作为新中国培养的第一代舞蹈艺术家，陈爱莲于2007年12月27日在全国政协礼堂举办舞蹈专场晚会，以庆祝她从艺55周年。她表演了蛇舞、弓舞等高难动作的舞蹈。陈爱莲女士形象地把舞蹈比作恋人和爱人。她说：“我和舞蹈从不认识到恋爱、结婚，到现在真是从一而终。我离开了它，活不了。”把舞蹈当成事业而不是职业的她坦陈，“中国几千年舞蹈文化如何在当下得到继承和发展，这是我关注的问题。坦率地说，我自己有一种特殊的使命感。”
只有把舞蹈当作事业而不是职业的人才能够摘取舞蹈领域的皇冠。创新是人生成功的关键创新是一个国家的灵魂，一个民族的灵魂，一个企业的灵魂，也是一个艺术家的灵魂陈爱莲认为：“从事舞蹈需要广泛吸收，更要为我所用，舞蹈要扎根于传统文化的土壤里汲取营养。现在很多舞蹈工作者的传统文化根基浅，却大谈创新，然而，只有继承才能创新。”
陈爱莲不断创新舞蹈理论，她认为一个舞蹈家不仅是用肢体跳，而且要用心灵跳，用意念跳，她扮演的每一个角色都惟妙惟肖，十分到位。陈爱莲20世纪50年代就出名，1980年举办了中国首场个人舞蹈晚会——陈爱莲舞蹈晚会，运用了中国古典舞、中国舞、中国民间舞及现代舞的表现手法创造性地进行了表演，成功塑造了古今中外10多个性格鲜明的女性形象，她的表演精巧、优美、情舞并茂，受到了广大观众和文艺界的高度评价。
陈爱莲曾在《人民日报》《光明日报》《北京日报》《北京晚报》《舞蹈研究》《文化与生活》《舞蹈》等中国最具权威的报刊杂志发表过《论中国古典舞的继承和发展》《无声的语言》《谈〈蛇舞〉》《化舞为情，以情为舞》等舞蹈论文及评论文章。20世纪90年代她已是国家一级演员，大牌明星。她如果继续待在国家舞蹈团，将会轻松、安逸、富裕地过好自己的后半生。然而，陈爱莲并不满足于轻松、安逸、富裕的生活，创新的基因激励着她走上了一条创业的道路。她觉得当时的管理缺少活力，在那种下，难以发挥个人的潜力。于是她辞掉了让人羡慕的“铁饭碗”，率先办起了民营舞蹈学校。许多亲朋好友都不理解她的做法，但是陈爱莲却独辟蹊径，走出了一条充满活力的人生成功之路。她的学校为国家培养了一批又一批社会需要的舞蹈人才，为繁荣中国的舞蹈事业做出了彪炳史册的功业。
汤之盘铭曰：“苟日新，日日新，又日新。”创新是中华民族的伟大品质。陈爱莲女士的成功使我们体味到创新的意义。我们期望陈爱莲女士通过不断创新，为弘扬中国传统文化，光大中国舞蹈谱写新的篇章，创造新的辉煌！
